Jakie są rodzaje fotografii – od fotografii modowej, przez architektury i portretową

Świat fotografii jest pełen interesujących tematów, które czekają na odkrycie. Warto spróbować kilka motywów zdjęć na początek, zanim odnajdziesz ten stworzony dla ciebie. Jedni uwielbiają podkreślać na fotografiach piękno krajobrazu, inni odnajdują swoją pasję ukazując niezwykłość ludzi lub zwierząt. Przedstawiamy różne rodzaje fotografii – od portretowej i modowej, po uwiecznianie architektury. Dodatkowo udzielamy wskazówek i porad dotyczących odpowiednich ustawień aparatu, a także potrzebnego sprzętu.

Fotografia portretowa bez tajemnic

Sztuka fotografii portretowej polega nie tylko na wykonaniu pięknego zdjęcia danej osoby, ale przede wszystkim na zajrzeniu w głąb jej duszy i przedstawieniu tego, co najpiękniejsze w jej osobowości. Dlatego w tym typie fotografii tak ważna jest współpraca fotografa z modelami. Aby wykonać jak najbardziej autentyczny portret obie strony muszą się nieco poznać i dobrze czuć w swoim towarzystwie.

Aby osiągnąć ten cel, możesz zastosować się do niektórych z tych wskazówek dotyczących fotografii portretowej:

• Zapoznaj się wcześniej ze swoim modelem lub modelką. Porozmawiajcie o tym, co ich porusza, jakie mają zainteresowania i co szczególnie lubią w sobie. Upewnij się też, że twoi modele czują się komfortowo, dzięki czemu zdjęcia wyjdą naturalnie piękne.

• Wykonując portret, zwróć uwagę na perspektywę. Klasycznie możesz wybierać pomiędzy zdjęciami od frontu, czy też półprofilem. Warto wypróbować różne punkty widzenia dla najlepszego efektu.

• Punkt skupienia światła. Aby portret wyglądał naturalnie, warto podkreślić oczy za pomocą odpowiedniej gry światła. Najlepiej, aby ten punkt świetlny znajdował się w górnej części oka i był okrągły.

• Użyj tylko jednego światła przewodniego. Najbardziej autentyczne zdjęcia to te, w których zastosowano tylko jedno źródło światła. Pobaw się jego ustawieniem, aby uzyskać ciekawy efekt.

• Zaproponuj modelom różne pozycje. Wypróbujcie kilka póz, pobawcie się wyrazami twarzy, a nawet zróbcie zdjęcia w różnych lokalizacjach, dzięki czemu portrety wyjdą interesująco.

• ISO: 100 do 200 (Na początku najlepiej jest robić zdjęcia w świetle dziennym. Nie powinno być jednak zbyt słonecznie, aby model nie mrużył oczu).

  • Przysłona: 1,4 lub więcej w celu uzyskania rozmytego tła.

  • Ostrość: jeden punkt ostrości – najlepiej na oczach modela.

  • Czas naświetlania: 1/160s do 1/250s, aby uniknąć rozmycia ruchu.

  • Sprzęt do fotografii portretowej:

• Aparat: Podstawowy aparat z obiektywem pozwoli na robienie ładych zdjęć portretowych. Jeśli jednak z czasem zechcesz nabrać profesjonalizmu, warto zainwestować w sprzęt z lepszą matrycą (czyli większą ilością pikseli), który umożliwi bardziej precyzyjne fotografie.

  • Obiektyw: Do portretów najlepiej używać obiektywów o stałej ogniskowej, ponieważ są one szybsze i można w nich lepiej kontrolować głębię ostrości. Aby uzyskać efekt realistycznego obrazu, najlepiej wybrać obiektyw o ogniskowej od 50 do 100 mm.

  • Dodatkowy sprzęt: dzięki składanej lampie możesz bez problemu oświetlić swojego modela bez użycia innego źródła światła. Warto pomyśleć też o dodatkowych rekwizytach i stylizacjach na zmianę.

   

Te wskazówki pomogą ci postawić pierwsze kroki w kreatywnym świecie fotografii modowej:

• Najpierw poćwicz z przyjaciółmi. Luźna sesja próbna pozwala na zdobycie pierwszego doświadczenia w fotografii mody bez poczucia presji. Przejrzyj swoją szafę i stwórz niezwykłe stylizacje, które podkreślą osobowość znajomych. Następnie wspólnie wymyślcie aranżację ujęcia. Pomocne może być również przejęcie roli modela lub modelki, dzięki czemu lepiej poznasz tę sytuację i będziesz w stanie udzielać porad.

• Rozpocznij sesję przy świetle dziennym. Zaplanuj pierwsze ujęcia w dzień, dzięki czemu lepiej poznasz naturalne światło i pracę z nim. Dodatkowo możesz wspomóc się małymi lampami. Jak już nabierzesz wprawy, możesz pomyśleć o fotografowaniu w sztucznym oświetleniu np. w studio.

• Zaplanuj szczegóły sesji. Warto dokładnie rozplanować, jak ma wyglądać sesja, dzięki czemu będziesz mieć nad wszystkim kontrolę. Stwórz moodboard lub po prostu poszukaj inspiracji w sieci. Dzięki temu określisz, jakie zdjęcia chcesz wykonać i sprawnie pokierujesz swoimi modelami.

• Relaksująca atmosfera to klucz do sukcesu. Jeśli twoi modele czują się komfortowo, zdjęcia wyglądają o wiele bardziej autentycznie. Dlatego też odpowiedni nastrój jest często czynnikiem determinującym najlepsze ujęcia.

• Eksperymentuj, by opowiedzieć ciekawą historię. Spróbuj różnych perspektyw, aby odnaleźć tą najlepiej oddającą wyjątkowość stroju. Warto też łączyć ubrania i dodatki, ponieważ często najmniej oczywiste rozwiązania, przynoszą najlepsze efekty.

Fotografia mody – porady dotyczące sprzętu

Na początek nie potrzeba wiele sprzętu, aby modowe zdjęcia przyciągały wzrok. Światło dzienne i poniższe ustawienia pomogą ci rozpocząć przygodę z fotografią mody:

• Oczywiście uwagę na twoim zdjęciu powinien przyciągać model oraz ubranie i dodatki. Z tymi parametrami aparatu łatwiej będzie ci osiągnąć zamierzony efekt fotografii modowej:

  • ISO: 100 do 200 (w świetle dziennym).

  • Przesłona: od 1,4 dla rozmytego tła, od 4 dla wyraźnego tła.

  • Ostrość: autofokus podczas ruchu, przy nieruchomych obiektach pojedynczy punkt ostrości.

  • Czas naświetlania: 1/160s do 1/250s w celu wyraźnego zdjęcia.

• Sprzęt do fotografii mody:

  • Obiektyw: by uchwycić cały strój lub tylko pewne jego szczegóły, warto zaopatrzyć się w obiektyw zmiennoogniskowy o ogniskowej np. 24-70 mm.

  • Dodatkowy sprzęt: w tym rodzaju fotografii również zalecany jest składany reflektor, który sprawi, że zdjęcie będzie lepiej doświetlone. Dyskretne klamerki lub igły sprawią, że każdy strój będzie leżeć jak ulał. Pomocna jest też kompaktowa parownica, która wygładzi nieestetyczne zagniecenia.
    
    

W zrobieniu ekscytujących zdjęć architektury przydadzą ci się te wskazówki dla początkujących:

• Zapoznaj się ze swoim tematem. Najpierw obejrzyj budynek dokładnie ze wszystkich stron i spróbuj odkryć cechy szczególne, które później podkreślisz na zdjęciu. Często interesujące jest również zagłębienie się w historię budowli, aby uzyskać nową perspektywę.

• Uważaj na zniekształcenia. Fotografując duży budynek z perspektywy centralnej, będzie on sprawiał wrażenie przechylonego do tyłu. Aby temu zapobiec, czujnik obrazu musi być ustawiony równolegle do budynku. Można to osiągnąć poprzez zwiększenie odległości między użytkownikiem, a obiektem lub podniesienie punktu widzenia.

• Wykorzystaj symetrie i wzory. Fotografia architektury rozwija się dzięki symetrii. Dlatego zawsze jest to dobry pomysł, aby wprowadzić tego typu zabiegi do swojego zdjęcia. Odbicia lub ciekawe wzory, takie jak płytki, tapety itp. mogą również nadać twojej pracy oryginalnego charakteru.

• Pamiętaj o szczegółach. Niektóre szczegóły budynku są czasami bardziej ekscytujące niż tylko sam budynek. Dlatego postaraj się skupić na pewnych fragmentach obrazu.

• Użyj linii prowadzących. Poręcze, kolumny lub ścieżki pomogą prowadzić wzrok odbiorcy do konkretnego punktu na twojej fotografii.

Fotografia architektury – parametry aparatu i sprzęt

Nie trzeba jechać daleko, aby sfotografować ciekawe budynki. Z pewnością tuż za twoim progiem znajdują się wyjątkowe miejsca, które możesz odkryć na nowo patrząc przez obiektyw. Na początek wystarczy aparat dla początkujących i kilka dodatkowych elementów wyposażenia:

• Zadbaj o to, by cały fotografowany budynek był ostry na zdjęciu. Te ustawienia pomogą ci uzyskać najlepszy efekt:

  • ISO: 100 do 200 (w świetle dziennym).

  • Przesłona: od 8 dla większej głębi ostrości.

  • Czas naświetlania: kilka sekund, aby uzyskać jak największą głębię ostrości.

• Sprzęt do fotografii architektury:

  • Obiektyw: W fotografii architektury można stosować wszystkie rodzaje obiektywów. Dzięki obiektywowi zmiennoogniskowemu uwypuklisz ciekawe szczegóły, stała ogniskowa ułatwi ci fotografowanie w nocy, a obiektyw szerokokątny pozwali na uchwycenie dużych powierzchni.

  • Dodatkowy sprzęt: W przypadku tego rodzaju fotografii warto zaopatrzyć się w mały, kompaktowy statyw, który można elastycznie składać i rozkładać. Dodatkowo szary filtr - inaczej filtr ND - pomoże zmniejszyć ilość świata, dzięki czemu budowla nie będzie prześwietlona i zachowa naturalny kolor.

Podsumowanie: rozpocznij przygodę z najpopularniejszymi rodzajami fotografii

Wszystkie rodzaje fotografii mają swój niepowtarzalny urok i wiążą się z pewnymi wyzwaniami. Jeśli wciąż szukasz swojej ulubionej dyscypliny, możesz spróbować swoich sił w fotografii portretowej, mody, czy też architektury. Na początek wystarczy podstawowy sprzęt, który pozwoli ci na uwiecznianie pięknych historii, zarówno ludzi, jak i miejsc oraz ubrań.

______________________________________________

Źródła

https://www.szerokikadr.pl/poradnik/fotografia-portretowa
(dostęp 22.09.2022)

https://www.swiatobrazu.pl/fotografia-od-a-do-z-przyslona-22378.html
(dostęp 22.09.2022)

https://www.szerokikadr.pl/lekcje/fotografia-architektury
(dostęp 22.09.2022)

https://blog.cyfrowe.pl/zastosowanie-filtrow-szarych-w-fotografii/
(dostęp 22.09.2022)

Źródła zdjęć

iStock.com/AleksandarNakic

iStock.com/dikushin

iStock.com/Synergicworks

iStock.com/gorodenkoff

iStock.com/ozgurdonmaz

iStock.com/edb3_16