Soorten fotografie in overzicht: portretfotografie, modefotografie & architectuurfotografie voor beginners

Hoe meer je de wereld van de fotografie verkent, hoe groter de kans dat je na verloop van tijd een favoriet onderwerp vindt. Sommigen houden ervan de schoonheid van een landschap in een foto uit te lichten, anderen vinden hun passie in het werken met andere mensen of dieren. Om je inzicht te geven in de verschillende soorten fotografie, introduceren we de verschillende genres portretfotografie, modefotografie en architectuurfotografie. Daarnaast geven we handige tips en advies over de juiste camera-instellingen, zodat je deze vormen van fotografie meteen kunt uitproberen.

Inleiding tot portretfotografie: tips voor beginners

De kunst van portretfotografie is niet alleen om een mooie foto van een persoon te maken: het is tevens de bedoeling inzicht te verschaffen in de ziel en de persoonlijkheid. Daarom werken portretfotografen nauw samen met hun modellen en leren ze vooraf beter kennen om een zo authentiek mogelijke foto te maken.Om dit doel te bereiken kun je een aantal van deze tips voor portretfotografie volgen, die je helpen om met dit type fotografie aan de slag te gaan:

• Leer je model van tevoren kennen: praat samen over wat je model drijft, welke interesses ze heeft en wat ze vooral leuk vindt aan zichzelf. Vervolgens kun je deze voorkeuren in scène zetten. Zorg ervoor dat je model zich altijd op zijn gemak voelt om authentieke foto's te krijgen.

• Let bij het maken van portretten op het perspectief: klassiek kun je kiezen tussen frontaal, halfprofiel, driekwartprofiel en profiel. Elk perspectief ziet er anders uit op een persoon, dus je kunt uitproberen welk perspectief het juiste verhaal vertelt.

• Werk met een highlight: om een portret er bijzonder levendig uit te laten zien, moet een highlight zichtbaar zijn in het oog van de geportretteerde. Idealiter bevindt dit lichtpunt zich in het bovenste deel van het oog, is het rond en ziet het er natuurlijk uit.

• Gebruik slechts één begeleidend licht: foto's waarin slechts één primaire lichtbron wordt gebruikt, hebben het meest authentieke effect. Je kunt dan spelen met verschillende posities om het beste effect te krijgen.

• Leid je model in verschillende poses: je portretfoto moet er niet verkrampt uitzien, maar natuurlijk. Om dit effect te bereiken kun je samen verschillende poses uitproberen, spelen met verschillende gezichtsuitdrukkingen en misschien zelfs de locatie veranderen.

• Bij portretfotografie wil je je model centraal stellen. Daarom is het beter de achtergrond te vervagen om de persoon op de voorgrond te plaatsen. Dit effect kan worden bereikt met de volgende instellingen:

  • ISO: 100 tot 200 (In het begin is het het beste om bij daglicht te fotograferen. Het mag echter niet te zonnig zijn, zodat je model niet verblind wordt)

  • Diafragma: vanaf 1.4 voor een onscherpe achtergrond

  • Focus: één focuspunt op de ogen van je model

  • Sluitertijd: 1/160s tot 1/250s om bewegingsonscherpte te voorkomen

• Apparatuur voor portretfotografie:

  • Camera: met een instapcamera kun je meestal mooie portretfoto's maken. Als je later professioneler wilt worden, kun je investeren in een camera met een grotere beeldsensor die je nog meer mogelijkheden biedt op het gebied van scherptediepte.

  • Lens: voor portretten kun je het beste een vaste brandpuntsafstand gebruiken, omdat die sneller is en de scherptediepte beter kan worden geregeld. Voor een realistisch beeldeffect worden lenzen met een brandpuntsafstand tussen 50 en 100 mm aanbevolen.

  • Andere uitrusting: met een opvouwbare reflector kun je je model discreet verlichten zonder een andere lichtbron te gebruiken. Je kunt ook rekwisieten en andere kleren voor je model meenemen.

Met deze tips voor modefotografie kun je aan de slag met dit soort fotografie en met je modefoto's een dynamische en positieve levenshouding overbrengen:

• Oefen eerst met vrienden: een zeer ontspannen shoot stelt je in staat om zonder enige druk je eerste inzichten in modefotografie op te doen. Ga met vrienden door je garderobe en kies je favoriete stukken uit. Daarna kun je samen met je vrienden je eerste modefoto's maken. Het is ook een voordeel als je jezelf als model uitprobeert om dit perspectief te leren kennen.

• Begin bij daglicht: plan je eerste opnamen bij daglicht. Zo kun je het effect van natuurlijk licht beter begrijpen en ermee werken. Later kun je ook in de studio fotograferen. Het is echter raadzaam om in het begin met slechts één lichtbron en eventueel met reflectoren te werken.

• Plan je fotoshoots: om niets aan het toeval over te laten, kun je je fotoshoots van tevoren plannen. Maak een memobord of zoek inspiratie online. Zo weet je welke foto's je wilt maken en kun je je modellen begeleiden.

• Ontspannen fotoshoots voor het beste succes: als jouw modellen zich op hun gemak voelen, zien de foto's er veel authentieker uit. Daarom moet de stemming ontspannen zijn.

• Experimenteer om een interessant verhaal te vertellen: probeer verschillende perspectieven uit voor je modefoto's om een nieuwe invalshoek te vinden. Het is ook de moeite waard om kledingstukken altijd op nieuwe en interessante manieren te combineren.

Modefotografie: tips voor de juiste instellingen & apparatuur voor beginners

Voor je eerste modefoto's bij daglicht heb je niet veel apparatuur nodig om interessante foto's te maken. Deze instellingen en apparatuur kunnen je op weg helpen:

• De focus van je modefoto moet natuurlijk op het model of de kleding liggen. Deze instellingen worden aanbevolen voor je eerste modefotografie-shoot:

  • ISO: 100 tot 200 (bij daglicht)

  • Diafragma: vanaf 1.4 voor een onscherpe achtergrond, vanaf 4 voor een gedetailleerde achtergrond

  • Scherpstelling: autofocus in beweging, bij stilstaande onderwerpen één scherpstelpunt

  • Sluitertijd: 1/160s tot 1/250s om de beweging te bevriezen

• Apparatuur voor modefotografie:

  • Objectief: om zowel de hele outfit als alleen bepaalde details van de kleding vast te leggen, is een zoomobjectief met een brandpuntsafstand van bijvoorbeeld 24-70 mm de moeite waard. Maar een snelle vaste brandpuntsafstand van 50 mm kan ook goed van pas komen bij modefotografie.

  • Andere uitrusting: ook hier is een opvouwbare reflector aan te bevelen om kleine schaduwen te laten verdwijnen. Clips kunnen er ook voor zorgen dat de kleding je model als gegoten past. Een strijkijzer op set is ook nuttig om kreuken glad te strijken.

Om boeiende architectuurfoto's te maken, kunnen deze tips voor beginners je helpen:

• Leer je object kennen: bekijk een gebouw eerst van alle kanten en probeer kleine details te ontdekken die je later wilt benadrukken. Het is ook vaak interessant om in de geschiedenis van een gebouw te kijken om een nieuw perspectief te krijgen.

• Vermijd kronkelende lijnen: als je een groot gebouw fotografeert vanuit een centraal perspectief, lijkt het achterover te hellen. Om deze kromme lijnen te vermijden en parallelle lijnen te krijgen, moet de beeldsensor evenwijdig aan het gebouw staan. Je kunt dit bereiken door meer afstand te creëren tussen jou en het object of door je standpunt te verhogen.

• Gebruik symmetrieën en patronen: architectuurfotografie gedijt op symmetrie. Daarom is het altijd spannend om symmetrieën in je beeld te verwerken. Reflecties of interessante patronen zoals tegels, behangpapier, enz. kunnen je beeld ook spannender maken.

• Details fotograferen: bepaalde details van een gebouw zijn soms spannender dan het gebouw zelf. Probeer daarom bepaalde delen van het beeld uit.

• Gebruik leidende lijnen: leuningen, zuilen of paden kunnen je foto binnenleiden en zo de aandacht van de kijker op het object vestigen.

Architectuurfotografie: instellingen & apparatuur voor jouw eerste fotosessie

Je hoeft niet ver te reizen om interessante gebouwen te fotograferen. Zelfs voor je deur zijn er zeker enkele gedetailleerde gebouwen die je door de camera opnieuw kunt ontdekken. Om te beginnen zijn een beginnerscamera en een paar extra spullen voldoende:

• Het gebouw moet scherp zichtbaar zijn op je foto, tot in het kleinste detail. Met deze instellingen kun je gedetailleerde architectuurfoto's maken:

  • ISO: 100 tot 200 (bij daglicht)

  • Diafragma: 8 of meer voor meer scherptediepte

  • Sluitertijd: enkele seconden om de grootst mogelijke scherptediepte te bereiken.

• Apparatuur voor architectuurfotografie:

  • Objectief: alle soorten objectieven kunnen hun toepassing vinden in de architectuurfotografie. Met een zoomlens kun je interessante details uitlichten, met een vaste brandpuntsafstand kun je gemakkelijker 's nachts fotograferen en met een groothoeklens kun je grote oppervlakken vastleggen.

  • Andere uitrusting: voor de lange belichtingen heb je een klein, compact statief nodig dat je flexibel kunt opzetten en afbreken. Bovendien kun je met een ND-filter ook bij daglicht lange belichtingstijden instellen.

Conclusie: portretfotografie, modefotografie en architectuurfotografie zijn geschikt voor beginners

Elke tak van fotografie heeft zijn eigen unieke aantrekkingskracht en uitdagingen. Als je nog op zoek bent naar je favoriete discipline, kun je verschillende soorten fotografie uitproberen en ervaring opdoen. Natuurlijk is het ook mogelijk om je in verschillende fotogenres uit te leven en zo de perfecte mix te vinden.

______________________________________________

Bronnen

https://www.shoot.be/praktijk/192457/portretfotografie-voor-beginners/
(geraadpleegd op 21-09-2022)

https://www.grobet.be/nl/blog/portretfotografie-5-tips-voor-beginners
(geraadpleegd op 21-09-2022)

https://agmj.be/stoomcursus-fotografie-tips-beginners/
(geraadpleegd op 21-09-2022)

https://studiostien.be/2019/03/07/landschapsfotografie/
(geraadpleegd op 21-09-2022)

https://www.cewe.be/nl/blog/2014/06/13/8-tips-voor-architectuurfotografie/
(geraadpleegd op 21-09-2022)

https://www.grobet.be/nl/blog/modefotografie-hierop-moet-je-letten
(geraadpleegd op 21-09-2022)

Bronnen van de afbeeldingen

iStock.com/AleksandarNakic

iStock.com/dikushin

iStock.com/Synergicworks

iStock.com/gorodenkoff

iStock.com/ozgurdonmaz

iStock.com/edb3_16